Так часто бывает, что посетитель ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве, гуляя по постоянной экспозиции, не запоминает или не обращает внимания на то, что в ней элегантными штрихами представлено европейское прикладное искусство разных эпох и форматов: от миниатюрной вазочки-плевательницы до великолепного шкафа-секретера. Эти спрятанные у всех на виду предметы представляют историю самого музея так же ярко, как живописное собрание или коллекция скульптуры.

Добавить в экспозицию копийную и оригинальную мебель XVI–XVII веков задумал ещё Иван Владимирович Цветаев, основатель музея. Он хотел разбавить и оживить монотонность белых гипсовых слепков «теплотой» и выразительностью деревянной ореховой мебели. Попытаться сблизить человека прошлого и настоящего через понятный утилитарный предмет. С этого началась коллекция художественной мебели, которая практически сразу после открытия музея дополнилась в 1913 году дарами графа Алексея Александровича Бобринского — парадной интерьерной бронзой. И далее постепенно, год за годом, в музей поступали разнообразные предметы, которые сформировали, пусть и не богатую, но весьма любопытную коллекцию.

На лекции мы внимательно рассмотрим ту часть собрания прикладного искусства, которая вошла в нынешний формат постоянной экспозиции: почему именно эти предметы были выбраны, какие истории бытования и атрибуции за ними стоят, как стоит их смотреть в пространстве зала.

Ирина Николаевна Скопцова – искусствовед, почти 15 лет работает в музее в отделе искусства Старых мастеров, занимается атрибуцией и изучением западноевропейской мебели и «флорентийской» мозаики. Куратор выставки «Искусство жить. Интерьер бюргерского дома в Голландии эпохи расцвета» и реставрационно-исследовательского проекта о группе столешниц с мозаиками pietre dure. Автор ряда статей по теме, аннотаций в каталогах выставок, а также узкоспециальных лекций и экскурсий. Преподаватель на курсе «Практики кураторства» в Московской школе современного искусства.